Sixto R. Jeannot Vélez, LA AGONÍA DE LA VIDA,
tinta china, marcadores
de tinta, técnica de plumilla, bolígrafo, caligrafía, 25x21, 2018
Por Mildred
J. Collazo-Rodríguez, MFA
Recuerdo el estrés que me provocaba el dibujar
en mis tiempos de estudiante. Tuve que desarrollar una serie de nuevas
destrezas, no siempre fácilesː una nueva forma de observar el objeto, modelo o
paisaje para considerar sus negativos y positivos, su luz y sombras, su contorno
y su volumen. Hay que imaginar sus líneas y tonalidades de negro a grises para
plasmarlos sobre el papel. Supone pasar horas en estado “slow motion” para
borrar luego lo menos posible. Muchos papeles arrugados y descartados, hasta
lograr un dibujo limpio, elegante y expresivo.
Las escuelas academicistas tradicionalmente
relacionaban el dibujo con una serie de estrictas normas y procedimientos. Lo
concebimos de otro modo desde el surgimiento de los «ismos». El concepto
tradicional de lo que es «dibujo» se revoluciona también con la multiplicación
de medios novedosos producto de la industrialización.
Lin Bartolomei, La HISTORIA DE LAS LÍNEAS,
papel acuarela, tinta (micro pen), 2018
Con todo, surge siempre la madeja del debate para
establecer qué es un dibujo. Un dibujo
artístico suele entenderse como la plasmación en un plano de dos
dimensiones de diversas ideas, representaciones del mundo real o de sentimientos.
Se entiende como una forma de expresión
gráfica encuadrada dentro de las denominadas artes visuales. Por ello se hace diferencia
entre el dibujo técnico y dibujo artístico. El dibujo técnico se diferencia del
dibujo artístico en sus propósitos y en sus técnicas. El dibujo artístico es
una expresión individual que no está sujeta a convencionalismos, aunque suele
seguir ciertos principios de estética. El concepto de dibujo artístico ha
evolucionado dejando el concepto académico tradicional. Se utilizan diferentes
medios como el bolígrafo, los marcadores, el lápiz de color o tinta, entre
otros. El dibujo académico lineal del lápiz grafito, carboncillo, conté, barras
negras y grises, y plumilla evolucionó hacia dibujos abstractos, combinaciones
de marcadores, y medios poco comunes como el cabello humano.
Anaid Cabrera Quiara, PALESTINA, Lápiz de grafito,
bolígrafo,
marcadores de tinta permanente, 18x24, 2018
Esta muestra de dibujo 2018 presenta 16
artistas con diferentes medios y formas de presentar su dibujo y de expresar un
concepto. El mero hecho de dibujar por dibujar queda en un segundo plano.
Para comprender un poco mejor esta colectiva de
dibujo pasemos brevemente revista de las expresiones temáticas, poéticas,
experimentales y contemporáneas de los artistas:
Joyce De Jesús en su obra “Ensayo de la llorona” realizada con cabellos humanos nos plantea un
proceso que lleva desarrollando en su propuesta de sanidad. Ésta acierta trazar
las sombras, líneas y volumen con los tonos del cabello y así expresar un
sentimiento.
Joyce De Jesús Ludwig Medina Cruz
Ludwig Medina Cruz, con su obra “Esquema Autónomo”, presenta un dibujo abstracto, con lápiz de cera,
en el cual la línea roja se puede ver como factor interpretativo o denuncia
política y social. Simples líneas rojas diagonales hacen acrecentar la
dimensionalidad.
Sixto R. Jeannot Vélez presenta en sus dibujos
una acometida en contra de una o varias situaciones aún presentes con su “Yautía Publicitaría”, “María Vino y Se Fue y Mi Patria Muere” y
“La Agonía De La Vida” (tinta china, lápiz, tinta soluble, técnica
plumilla, bolígrafo, marcadores). El artista logra manifestar con las palabras
AGONÍA, YAUTÍA, VINO y SE FUE, MUERE sentimientos pulsantes de frustración,
planteando todo una parafernalia publicitaria y política.
Gilmarie Cruz nos plantea en “La Revancha del Vejestorio” (Crayón conté sobre papel Canson negro), un revivir de un
objeto de antaño en un presente replanteando su importancia y uso.
Natasha Laracuente Michael Cervantes
Michael Cervantes en “Salvemos
a Nuestro Hijo”, “Y No Lo Logramos,
(carbón sobre papel, óleo) junto
con Anaid Cabrera “Maruller y Barrulles”, “Palestina” (lápiz de grafiti, plumilla, tinta permanente y
bolígrafo), retoman el tema mundialmente latente y persistente de grupos
que toman sus armas simbólicas para lograr cambiar de forma universal los
estigmas culturales y sectarios.
Se destacan temas psicológicos, de salud y
frustraciones en los dibujos de los siguientes expositores: Ada Carmona “Mírame En Silencio” (lápiz de grafito), Loriane
Serrano Hernández, “Fragmented-Fragmentado”,
“Uncontainable-Incontenible”, “Dripping Soul-Alma Chorreante” (medio mixto, lápiz a
color y pintura sobre papel),
Natasha Laracuente, “Dolor Desde La Mente a las Manos” (bolígrafo
sobre papel), Vitaly López Recio, “Espero” (carboncillo
sobre papel), Lin
Bartolomei, “La Historia de la Líneas”
(papel
acuarela, tinta (micro
pen)), Yolanda Muñoz, “Rostros que Dialogan” (políptico,
lápiz sobre Bristol), Beatriz López Lisboa, “El Sentimiento del Enjaulado” (grafito
y lápices de colores marcador).
Mary Ann
Jackowski Ada Carmona
Una obra que presenta una ruptura en el
conjunto por no ser experimental ni contemporáneo es el dibujo con el título “Siete Pajuiles y un Jarrón” de Mary Ann Jackowski (carboncillo y carbón sobre madera y papel). Un bodegón sencillo que remonta a un pasado mediante
un fruto comestible y la castaña que se tuesta para ser un manjar.
En esta colectiva los 16 expositores llevan al
espectador a imaginar y recrear a través de sus dibujos temas del pasado,
presente y futuro mediante el uso de las líneas, sombras, dimensiones y
contornos, tonos de negros y grises, luz y sombra con la plasmación en un plano
de dos dimensiones de diversas ideas, representaciones del mundo real y de
sentimientos.
La exposición colectiva Dibujo 2018 se presentará hasta el 31 de enero de 2019 en la galería Visión en Contraste de la Escuela de Optometría de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de Bayamón localizada en # 500 carr. Dr. John Will Harris. Para más información y horarios llamar al: (787) 765-1915, ext, 1002.
La exposición colectiva Dibujo 2018 se presentará hasta el 31 de enero de 2019 en la galería Visión en Contraste de la Escuela de Optometría de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de Bayamón localizada en # 500 carr. Dr. John Will Harris. Para más información y horarios llamar al: (787) 765-1915, ext, 1002.
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