Tensión, 24” x 36”, acrílico/tela
Por Karen Santiago, artista
El arte debe relacionarse con la sociedad y
con el contexto en el cual se realiza. Una propuesta artística interactúa con la
sociedad en la medida en que el artista observa, vive,
reacciona y decodifica con un lenguaje
propio las preocupaciones individuales y colectivas.
Siempre me ha interesado explorar la
capacidad de denuncia y cambio a través de mi pintura.
El título de esta serie es
“Transitorios”. Esta palabra tiene un significado doble. Por un lado, transitorios es el título que se le
da a los empleados que trabajan por contrato sin permanencia ni beneficios, pero también la
palabra transitorio sugiere temporalidad y movimiento.
En esta serie utilizo
el personaje del perro callejero, que sufre la inestabilidad de no tener un hogar ni
comida seguros, como alegoría de los puertorriqueños que se esfuerzan por trabajar y salir
adelante en un sistema político y social en el cual están desprotegidos.
A través del lenguaje corporal y el
comportamiento de estos animales, represento las acciones y las actitudes de la gente ante las
adversidades que se viven. Estos perros callejeros simbolizan la incertidumbre y la falta de
dirección personal y como país. No pretendo establecer las causas de la crisis pero sí
señalar los efectos psico-sociales de ella. El cromatismo de la obra responde a los
estados anímicos de los personajes que represento.
La psiquis de los perros y su actitud ante
sus circunstancias han cambiado a través del
desarrollo de la propuesta. Al principio el perro demostraba una
actitud sumisa, víctima de sus problemas. Se encontraba solo y se veía enfermo. El tema principal
de la obra era específicamente la falta de oportunidades laborales y los efectos que
esto trae en el auto-concepto de un individuo. El personaje estaba rodeado de unos elementos
iconográficos que hacían alusión al trabajo en fábricas (engranajes de las máquinas; y
números y códigos propios del ambiente controlado de las farmacéuticas). También surgió el tema
de la emigración, que lo representé con aviones en pequeñas escalas que perseguían o chocaban
contra los perros. La paleta de colores se limitaba a grises.
Luego, tomé la decisión de eliminar los
elementos relacionados con las fábricas. Esto me
permitió ampliar mis posibilidades en torno
a la narrativa y los temas. Como sentía la necesidad de ubicar el perro dentro de un
espacio reconocible, realicé una obra titulada “Mapa y ciudad”, donde el animal está en primer
plano y en el fondo aparecen unos edificios.
Del perro sale una sombra que parece una proyección
cartográfica. Más adelante, la actitud de los perros
cambió. Comenzaron a empoderarse y de ser dóciles pasaron a ser agresivos. Ya el perro no
estaba solo, ahora interactuaba con sus pares, como aliados o como enemigos. Se relacionan unos
con otros en confrontación o para agruparse hacia un fin común. Las composiciones son
más dinámicas y siempre están en movimiento. La
paleta está mucho más matizada y utilizo
estratégicamente los colores en ciertas áreas para
acentuar el clima de tensión en algunas de
las obras.
Ladran y Nadie Escucha, 24” x 36”, acrílico/tela
Utilizo el medio de pintura acrílica, a
veces combinada con carboncillo. La gestualidad en que
trabajo el carbón y los colores que utilizo
me permiten acentuar la narrativa de confrontación o
sumisión dentro de mis obras porque me
sirve para resaltar las emociones que viven los
personajes a través de su lenguaje
corporal. El pelaje del lomo y la cola erizados muestran
agresividad y las orejas hacia atrás y
labios retraídos demuestran una actitud defensiva. La
cabeza baja revela miedo. Las tonalidades
de rojos me ayudan a destacar las expresiones
faciales de los perros en las obras en que
se muestran violentos. Con los grises, busco
enfatizar la sensación de desesperanza en
las obras en las que el animal se muestra sumiso.
La propuesta consiste de pinturas de diferentes formatos. Mayormente utilizo formatos medianos o grandes. El
pintar en espacios amplios, por ser un trabajo más físico, me permite mayor libertad para
crear atmosferas a través de trazos más sueltos, expresionistas e intuitivos. La intención de mi propuesta es confrontar
al espectador con una realidad que desagrada pero que está presente y es imposible ignorar.
Pretendo a través de este proyecto artístico avivar conciencias dormidas y promover el diálogo.
La exposición “Transitorios” de Karen
Santiago Torres, se presenta del 20 de octubre al 3 de noviembre de 2016 en la Galería
Trinitaria está localizada en la Avenida Fagot 2980 de Ponce. Información: http://www.galeriatrinitaria.com/
SOBRE LA AUTORA / Karen Santiago nació en la ciudad de Ponce
en el año 1983. Comenzó estudios en dibujo y pintura a la edad de trece años en
la Escuela de Bellas Artes de Ponce. Posee un Bachillerato en Arte con
concentración en pintura de la Pontificia Universidad Católica de Ponce, donde actualmente
cursa estudios conducentes a la Maestría en Arte con especialidad en Pintura y Dibujo.
Ha participado con el colectivo “Contando Cuentos” y ha escrito en el blog de
arte “El Semillero”. Explora la capacidad de denuncia y cambio a través de sus
pinturas, con una propuesta artística inspirada en las condiciones sociales y
económicas del país y los efectos psicosociales en la población. Exposiciones
Colectivas: Disloque: Área Lugar de Proyectos, Caguas, 23 de abril del 2016; Aurarte:
Galería de Arte del Teatro Vicente Murga, Pontificia Universidad Católica de
Puerto Rico, febrero del 2016; Encuentros: Galería Epifanio Irizarry, Escuela
de Bellas Artes, Ponce, septiembre del 2015; Anécdotas Inéditas (Colectivo
Contando Cuentos): Museo de Arte e Historia María Franceschini de Catalá,
septiembre del 2015; Tercera Bienal Municipal de Arte: Biblioteca Mariana
Suárez de Longo, Ponce, febrero de 2015; Internalizando: Pontificia Universidad
Católica de Puerto Rico, Ponce, diciembre de 2013; Re-Cursos: Fundación Enlaces
Urbanos, Ponce, diciembre de 2013; Musas Opuestas 2: Centro Carmen Solá de
Pereira, Instituto de Cultura Puertorriqueña, Ponce, Puerto Rico, 2008; Musas
Opuestas: Galería Diego Alcalá, PUCPR, Ponce, Puerto Rico, 2005.
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